miércoles 25 de noviembre de 2009

Telecable me estafa con la velocidad de Internet


¿Para qué coño pago 30 Megas de banda ancha si luego lo compruebo con los test de velocidad y a veces no llega ni a 2 Mb?. ¿Cómo se puede estafar a la gente con tanto descaro? Eso sí, si el Test de Velocidad lo hago a través de la página de Ociocable me aumenta a 6 Megas, en el resto de las páginas que hay para hacer el test no paso de los 2 Mb. Pero es que yo he contratado 30 MB ¿Dónde están los demás? !Vaya timo!.
Esta mañana les llamé para reclamar y muy amablemente me entretuvieron durante media hora haciendo pruebas a través del teléfono; que si reinicie el modem, que si cuántas luces tiene encendidas, que si entre en modo seguro, desconecte el antivirus, escriba no se cuántas historias y tecnicismos en el panel de Ejecutar, vaya a la página tal, vaya a la página cual, etc, etc, etc, (media hora)........... para luego decirme que a lo mejor tengo algún virus que se conecta a internet y me consume recursos. Vaya disculpa más chorras. Activo el Norton y no me da ningún error de virus pero cómo será la cosa que nada más colgar el teléfono mi ordenador iba a una velocidad que hasta me mareaba, más que nada por la falta de costumbre, era algo impresionante, cuando aún no había soltado el dedo índice del ratón ya tenía la página cargada. Abrí varias páginas a la vez y descargué un programa y varios archivos, todo a la vez y mi ordenador increiblemente rápido. Eso fue al mediodía y cuando lo conecté por la tarde !mi gozo en un pozo! volvía a ser la misma patata de siempre, como si lo que ocurrió por la mañana hubiera sido un espejismo. Lo que significa que ellos mismos me han ampliado la línea para que estuviera tranquilita y me lo han vuelto a recortar.
Bien, pues no me queda otra que volver a llamarles, esta vez con mi voz elevada 2 tonos por encima de mi tesitura normal y ponerles pingando, amenazarles con darme de baja en mi casa y en mi negocio y de paso convencer a toda mi familia y a mis clientes para que se borre de telecable.
Pero ¿por qué tengo yo que andar detrás de nadie para que me de un servicio por el que estoy pagando puntualmente?. Es lo que me faltaba, ya tengo que andar contínuamente detrás de los bancos reclamándoles comisiones que me cobran porque les da la gana y ahora también con Telecable. Estos se van a enterar.

sábado 14 de noviembre de 2009

Cabranes se revela contra la SGAE



La Sociedad General de Autores (SGAE) llevará a juicio el 30 de noviembre al Ayuntamiento de Cabranes, al que reclama 7.499,30 euros en concepto de derechos de autor, por una serie de actuaciones musicales celebradas en este municipio entre los años 2002 y 2008. La demanda afecta en primer lugar a las orquestas de las verbenas de las fiestas de San Francisco y, en segundo, a actuaciones incluidas en la Agenda Cultural del Principado de Asturias, correspondiendo también una mínima parte a actuaciones tradicionales. El principal montante se refiere a las actuaciones de las orquestas en las verbenas de las fiestas, celebradas en el mes de mayo, durante los años 2005, 2006, 2007 y 2008, por los que el consistorio no habría abonado los mencionados derechos....
sigue la noticia en La Voz de Asturias

Yo he tocado en orquestas de verbenas unos cuantos años y cada año rellenábamos unos impresos que nos proporcionaba la Sgae en los que marcábamos todo el repertorio que tocábamos perteneciente a otros autores y el número de veces que se ejecutaban los temas. Al final del año nuestro representante abonaba la cantidad correspondiente a los derechos de autor a la Sgae.
Al leer la noticia me sorprendo porque dice "El principal montante se refiere a las actuaciones de las orquestas en las verbenas de las fiestas, celebradas en el mes de mayo, durante los años 2005, 2006, 2007 y 2008", y me pregunto ¿Cuántas veces cobra la Sgae por lo mismo? ¿Es que la Sgae cobra a las orquestas y también cobra al ayuntamiento por la misma actuación?.
No se quién les va a echar mano alguna vez a esta panda de vividores, lo único que tengo claro es que ellos perjudican más al sector musical que los "Top Manta". Sin duda alguna.

viernes 30 de octubre de 2009

¿Bellas Artes? ¿Qué son las bellas Artes?



A mi la palabra CULTURA me confunde y ya no sé lo que es cultura y lo que no y desde luego el Ministerio de Cultura contribuye más a mi confusión viendo como concede premios a las Bellas Artes a un mezcolanza de gente que ni ellos mismos saben que criterio siguen. Desde artistas de verdad que dedican todas las horas de su vida a crear, componer, tocar, pintar, escribir, etc... simplemente porque no pueden evitarlo, porque así lo sienten, nacieron para ello y se dejan la vida en su arte, independientemente de que sean reconocidos públicamente y sean toda su vida ricos o pobres, hasta asesinos de animales, oportunistas que pintan cuatro brochazos en un lienzo, músicos que han ido a 4 clases de guitarra en la parroquia del barrio y ya se consideran artistas,creadores, vendiendo discos como churros o "hijos de" que no han dado un palo al agua en su vida y se proclaman embajadores de la cultura reclamando subvenciones y apoyos estatales para que puedan seguir viviendo como hasta ahora, (léase parte del discurso de Miguel Bosé en la entrega de Premios de Bellas Artes el cual pide que no les "desamparen" y no les dejen "huérfanos" porque son el aire que respira la sociedad.!!)
Qué gracia me hacen sus palabras!!. Hay que reconocer que Don Miguel tiene el "don" de la palabra, eso sí porque lo que es cantar, no es uno de los dones que le hayan otorgado las musas. En mi etapa de adolescente me gustaba mucho, pero por suerte me curé de mi ignorancia con la edad.
¿Por qué Miguel Bosé recibe un premio de Bellas Artes? Una persona que ha tenido al alcance de su mano todos los medios inimaginables codeándose con intelectuales del más alto nivel para ser alguien grande y, exceptuando sus faldas y la presentación del programa "Séptimo de Caballería", no ha hecho nada por el arte. Canta canciones mediocres con una voz de pésima calidad que está procesada y más que procesada con toda la tecnología que hay a su disposición para salvaguardar sus desafines. Vende muchos discos, porque se mueve entre los imperios de la industria discográfica y a menudo sale en televisión haciendo cualquier cosa pero..... seamos realistas. ¿Artista? ¿Qué es un artista?

Lástima que no pueda estar presente en este planeta dentro de 400 años para poder leer libros (que serán virtuales) sobre el momento histórico que vivimos en el presente y ver cómo queda reflejado desde la perspectiva de nuestros herederos de la Cultura.

Si escribo en el Google "Medalla de Oro de Bellas Artes", la primera entrada que me sale es de wikipedia y dice:
La Medalla de Oro al mérito en las Bellas Artes es una medalla que concede el Ministerio de Cultura de España a aquellas personas o Instituciones que destaquen en los campos literario, dramático, musical, coreográfico, de interpretación, etc.

Las medallas distinguen a las personas y entidades que hayan destacado en el campo de la creación artística y cultural o hayan prestado notorios servicios en el fomento, desarrollo o difusión del arte y la cultura o en la conservación del patrimonio artístico.
seguidamente de una relación de nombres que han obtenido dicho premio desde el año 1980.
Y la medalla que se ha entregado hace 2 días al torero Francisco Rivera ¿en qué palabra encaja?, ¿literario, dramático, musical, coreográfico (quizás), de interpretación? ¿o es en el etcétera?.


Y si no encaja en la primera parte del texto ,menos en la segunda.
¿Es una persona que haya destacada en la creación artística, cultural? ¿Ha prestado notorios servicios en el fomento , desarrollo o difusión del arte y la cultura?.

El Ministerio de Cultura con este tipo de actuaciones deja mucho que desear y a los ciudadanos de a pie como yo le confunden. ¿qué criterios se siguen a la hora de otorgar un premio? ¿Quién es el jurado que lo selecciona?.
En España tenemos artistas y creadores de altísima calidad y creo que los representantes del Ministerio de Cultura deberían de hacer honor a su propio nombre y apostar por la cultura, no por la mediocridad y el oportunismo.

En fin, ya he hablado con anterioridad de este tema y no me gusta ser reiterativa, así que sólo manifiesto una vez mas mi vergüenza por pertenecer a una cultura cuya fiesta nacional es el asesinato de un animal y de paso aplaludo la iniciativa de Cataluña con su Referendum para erradicar la fiesta taurina y espero que sin tardar mucho tengamos los asturianos también un Referéndum.

viernes 23 de octubre de 2009

Un buen montaje de video

Un gran aplauso para la persona que haya montado este vídeo. Es buenísimo y además de saber de música es muy gracioso.

viernes 16 de octubre de 2009

PORCUPINE TREE "The Incident"




"The Incident" es la nueva obra de la superbanda de rock progresivo PORCUPINE TREE capitaneada por STEVE WILSON, compositor, cantante y guitarrista.
Si en su día me gustó "In Absentia" y "Lightbulb Sun" de manera especial sobre sus otros discos, "The Incident" se ha convertido en mi favorito, sin duda. Llevo 3 días escuchándolo y estoy alucinando con este pedazo de disco doble de casi 2 horas. Es un disco conceptual que necesita de varias semanas de escucha para sacarle todo su jugo y aún así seguro que se me escapan cosas que encontraré meses después del obligado reposo.
La creatividad de STEVE WILSON no tiene límites y su gusto exquisito en cuanto a producción sobrepasa los límites de un oido normal. Tiene una voz preciosa y unos arreglos vocales muy elaborados, además de las guitarras con infinidad de capas y más capas que consiguen una textura riquísima, complementadas con la labor del teclista RICHARD BARBIERI que, sin ser un teclista de lucimientos virtuosos, crea unas atmósferas con una elección de sonidos de lujo que te envuelven y te trasladan a su mundo particular. El batería, GAVIN HARRISON, es espectacular y el bajista COLIN EDWIN no se queda atrás.
"Time Flies" es mi tema favorito. Dura casi 12 minutos y tiene un ritmo extraordinario, unas guitarras geniales de principio a fin incluyendo un sólo buenísmo. En este disco tenemos de todo, riffs super agresivos en compases de amalgama que se hace necesaria varias escuchas para descifrar la complejidad rítmica, como en el corte titulado "Octane Twisted" o "Drawing the Line", un temazo con un fondo de teclados envolvente y unos cambios de ritmo que hace que acelere los latidos del corazón. "Your unpleasant family" es otro temazo perteneciente al disco que se queda corto para mi gusto y me deja con ganas de más.
Y es que PORCUPINE TREE lo tiene todo, unas composiciones muy buenas y originales, una producción a cargo de STEVE WILSON que es de los mejores productores que existen en la actualidad y para rematar unos músicos que son de lo mejor que hay en el mercado, por lo tanto ¿Qué se puede esperar de ellos?.
Podremos verlos en Barcelona el 23 de Noviembre del 2009.

En este vídeo se puede escuchar parte del tema TIMES FLIES.

viernes 9 de octubre de 2009

OBAMA Premio Nobel de la Paz

!!!Increible pero cierto!!!. La noticia corre por todos los medios de comunicación como los sunamis.EL PAIS
OBAMA recibe el Premio Nobel de la Paz por su lucha contra las armas nucleares y su trabajo para fortalecer la diplomacia internacional y la cooperación entre los pueblos.
Creo que después de esto los Premios Nobel perderán credibilidad, así que yo voto porque le den el Premio Nobel de la música (que aún no existe) a CHIKILICUATRE y el Premio Nobel de Comunicación a Belén Esteban por ser mas popular que CERVANTES o GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ.


Por lo menos CHIKILICUATRE tiene una canción terminada y OBAMA ¿Qué tiene además de palabras?

sábado 3 de octubre de 2009

29º Cartagena Jazz Festival



Vaya cartelazo que han sacado los organizadores del Festival de Jazz de Cartagena que comienza el día 6 de Noviembre y que permanecerá durante 10 días. Según he leído esta mañana en diversas fuentes actuarán, entre otros, mi pianista favorita HIROMI UEHARA y su nuevo cuarteto, además de BRAD MEHLDAU , otro gran pianista de jazz que comienza a aparecer en los libros de historia de la música y aún no ha cumplido los 40 años, que se dio a conocer popularmente cuando grabó un disco hace pocos años junto a PAT METHENY. El exquisito RYUICHI SAKAMOTO es otro de los grandes pianistas que figuran en el cartel.
También actuarán CASSANDRA WILSON y CONCHA BUIKA,dos grandes cantantes cada una en su estilo y THE BLIND BOYS OF ALABAMA un grupo gospel, ganadores de un Grammy, con una trayectoria muy sólida.
El bajista MARCUS MILLER y BÉLA FLECK & THE ORIGINAL FLECKTONES también estarán y entre las apuestas más originales aparece la cantante IMELDA MAY.
!Quién pudiera vivir por esas latitudes en noviembre!!

jueves 1 de octubre de 2009

TRANSATLANTIC The Whirlwind




Todos los fans esperábamos impacientes el nuevo disco de la superbanda TRANSATLANTIC formada por NEAL MORSE (no necesita presentación en este blog) , MIKE PORTNOY (batería de DREAM THEATER), PETE TREWAVAS (bajista de MARILLION) y ROINE STOLT (guitarra de THE FLOWER KINGS). Desde el 2003 no habían vuelto a grabar nada juntos y parece que !!POR FIINN!! han publicado su nuevo disco. Espero recibirlo en los próximos días y volver a disfrutar de esta superbanda con los supermusicazos que la forman.
Han grabado un disco doble con temas inéditos y con versiones de temas muy conocidos de grupos como GÉNESIS, SANTANA, PROCOL HARUM o SANTANA. Además han incluido un video de MAKING OF, en el que se pueden ver como lo grabaron y más cosas.
En su web se puede ver toda la información.

Disco 1
THE WHIRLWIND
Disc 2:
1. SPINNING
2. LENNY JOHNSON
3. FOR SUCH A TIME
4. LENDING A HAND
5. THE RETURN OF THE GIANT HOGWEED (Genesis)
6. A SALTY DOG (Procol Harum)
7. I NEED YOU (America / The Beatles)
8. SOUL SACRIFICE (Santana)

miércoles 23 de septiembre de 2009

THE SWEET VANDALS

El verano terminó y parece que todo lo bueno (hablando de música) se acabó. Después de haber tenido tantos conciertos y festivales que nos han traído nuevas músicas por estas latitudes a mi me deja la impresión de que ahora nos toca hibernar y conformarnos con los grupos locales, que no es poco.
Pero...... aún no se ha terminado todo. Este sábado en la Laboral Centro de Arte tenemos un grupo que se llaman THE SWEET VANDALS y no tienen desperdicio. Merece la pena ir a ver esta gran banda de Funk/Soul madrileña que actuarán a las 9 de la noche gratuitamente para todo el que quiera pasárselo bien.
Resumen: THE SWEET VANDALS el sábado 26 de Septiembre a las 21:00 en la Laboral Centro de Arte.

P.D. No percibo ninguna comisión por anunciarlo, solo publico lo que me parece bien.

sábado 19 de septiembre de 2009

GNAPOSS

Un videoclip muy original de GNAPOSS

viernes 18 de septiembre de 2009

AMORES PERROS



¿Quién dijo que el tango estaba muerto? Música de origen supuestamente argentino, casi olvidada en las últimas décadas y en España concretamente vinculada a bailes de aficionados con carnet del inserso en las verbenas y salas de baile frecuentadas por un público que, salvo excepciones, no baja de los 50.
La buena música resurge cada cierto tiempo y en esta ocasión lo hace de la mano de un grupo formado en Asturias con componentes de distintas procedencias, como Argentina, Cuba, Panamá, Estados Unidos y por supuesto España y más concretamente Asturias.
DAVID MOREY es el cantante y alma máter de AMORES PERROS, un grupo que rescata el tango y le da un nuevo enfoque y color más rockero muy actual sin perder la esencia del estilo. Para ello se ha rodeado de grandes músicos afincados en Asturias que engrandecen las composiciones originales.

Este domingo tenemos la oportunidad de verles en vivo y en directo con motivo de las fiestas de San Mateo en Oviedo. Será en la Plaza del Paraguas a las 22:00 y será un magnífico espectáculo.

miércoles 16 de septiembre de 2009

4' 33" de JOHN CAGE

A cualquier "ocurrencia", dependiendo de quién sea el autor y del prestigio que tenga, se le puede llamar "Obra de arte". Esta es mi impresión respecto a "4'33''" ,la composición más famosa de JOHN CAGE, el compositor americano. Fue compuesta en 1952 y parece ser que esta obra ocupó durante varios años la mente del autor (no he conseguido encontrar ningún dato que demostrara que tomaba drogas) y a la cual, el propio CAGE considera su mayor obra de arte. Lo que está claro es que no pasó desapercibida y se han escrito miles de artículos y críticas sobre dicha obra.
Ha conseguido generar grandes debates y tiene un gran número de seguidores así como detractores, pero no deja de hacerme gracia la expresión de un crítico musical muy considerado desde hace unos cuantos años cuando dice que la obra "4'33" es un ejemplo de "máxima elevación estética, un acto de imperialismo transcendente".
Cada uno que la juzgue como quiera pero si yo hubiera estado en el concierto pediría que me devolvieran el dinero y sin embargo al final del "concierto" el público rompe en aplausos con cierto entusiasmo. Mi no entender.

sábado 5 de septiembre de 2009

PEDRO REYES en la TPA

Me gusta el humor absurdo de PEDRO REYES, pero, como cambia su humor cuando lo hace gratis y para un canal regional.
Hay que ver que poca gracia tiene cuando quiere y lo mal que se lo ha hecho pasar a los entrevistadores pasando de todo y sin entrar al trapo de ninguna de sus preguntas. Creo que antes de ir a una entrevista para promocionar no se qué,(y repito), aunque sea gratis y para un canal regional, debería de haberse echado una siestecilla para reposar su copiosa comida atiborrada de buen vino.



Espero que la próxima vez que vuelva a Asturias, tenga algo más interesante que contar.

miércoles 26 de agosto de 2009

RHAPSODY IN BLUE - GEORGE GERSHWIN




"Un Piano en casa es signo de cultura y además tu hermana tiene uno". Fueron los argumentos que empleó la señora GERSHOVITZ para poder comprarse un piano cuando nadie de su familia tocaba este instrumento. "No se como lo vamos a pagar" dijo su marido.
Los GERSHOVITZ eran un matrimonio ruso de origen judio con pocos medios económicos que llegaron a Nueva York a finales del siglo XIX. Allí nacieron sus dos hijos y poco se podían imaginar sus progenitores que el pequeño de la familia cambiaría la historia de la música americana. Sus hijos fueron conocidos mundialmente como IRA GERSHWIN (letrista) y GEORGE GERSHWIN (compositor).

El Pequeño Jacob Gershovitz (más tarde GEORGE GERSHWIN), ya sabía como abordar aquel instrumento puesto que en numerosas ocasiones había practicado con una pianola automática imitando sus movimientos, tal y como se representa en la película RHAPSODY IN BLUE: GERSHWIN , estrenada en 1945, en blanco y negro en la cual podemos ver las obras mas importantes compuestas por GEORGE GERSHWIN, tanto en género musical y comedia como los conciertos más serios y la ópera PORGY AND BESS.

Un compositor dotado de una gran creatividad que supo fusionar la música clásica de origen europeo con la música popular y el jazz del pueblo americano dando como resultado una nueva música de gran calidad que ha servido de referente a todos los músicos de hoy en día.
Por desgracia se murió antes de cumplir los 40 años, aún así ha dejado un legado de composiciones originales que le ha convertido en el compositor americano más notable.

El siguiente vídeo corresponde a la película antes mencionada y su obra RHAPSODY IN BLUE que comienza con el "glissando" más famoso interpretado por un clarinete. Un salto desde el rincón más oscuro que puede transmitir este insturmento hasta una explosición de brillo y luz semejante a un orgasmo y seguido por un diálogo entre varios instrumentos como el trombón, la trompeta con sordina, el piano o el banjo acompañados por una orquesta sinfónica. Una obra brillante de la que se han hecho multitud de versiones y grabaciones.

miércoles 19 de agosto de 2009

Sintetizador Humano

Durante las últimas décadas la proliferación de los sintetizadores sustituyeron a un gran número de personas en el ámbito musical, ya que con un sólo humano que tocara se podría formar una gran orquesta. El creador electrónico CALVIN HARRIS y cuatro estudiantes de ingeniería de la RCA le han dado la vuelta a la tortilla y a creado el "Human Synthesizer". Para ello necesitaron la colaboración de 16 chicas, todas ellas guapísimas y en bikini, a las cuales les pintó el cuerpo con una nueva tinta conductora de electricidad que hace que al tocarse el cuerpo unas con otras se cierre un circuito que emite una señal a un ordenador, convirtiéndolo en datos midi para producir sonido. Todo esto, junto con unas almohadillas que se colocan en el suelo, las cuales al pisarlas también generan sonidos, es suficiente para crear una canción y así lo demuestra CALVIN HARRIS en este video.
El tema en sí no vale mucho pero a él le ha servido para promocionar su nuevo disco y llegar al número 1 de muchas listas de éxitos en varios paises.



martes 18 de agosto de 2009

Nuevo atraco de la SGAE



Hoy todos los diarios publican la noticia sobre la reclamación de los Derechos de Autor que lleva a cabo la SGAE contra el Pueblo de Fuenteovejuna. Después de leer la noticia en diferentes fuentes las 2 únicas dudas que me quedan son, si se escribe "Fuente Obejuna" o "Fuenteovejuna" y también la cantidad de dinero que se reclama ya que según el diario que lea las cifras varían en algunos céntimos.

No voy a aportar ningún dato nuevo, tan sólo lo escribo en mi blog para manifestar una vez más mi desacuerdo con la SGAE y contra el abuso que acometen con frecuencia para enriquecer sus arcas en nombre de la cultura, cuando precisamente los nombres que siempre salen a la luz en represantación de la SGAE, a mi juicio, son las personas que menos han aportado a la cultura española.
Por ejemplo Ramoncín, que, aunque tengo por costumbre escribir los nombres con mayúsculas, en este caso hasta la "R" en mayúscula que da comienzo a su nombre le queda grande. Un tipo que está todo el día atravesado por las cadenas de televisión de tertulia en tertulia y de concurso en concurso, del cual sólo se le conoce un tema propio en pro de la litrona (me refiero a Litros de Alcohol), tema que le ha dado réditos para vivir a cuerpo de Rey durante dos décadas sin saber tan siquiera la diferencia entre afinación y desafinación porque desafina más que un gallo y que además, se atreve a ir de jurado en un concurso de cantantes como es el caso de OT.

Y qué decir de Victor Manuel y Ana Belén que en su dia fueron importantes grabando muchos discos y dando muchos conciertos como le corresponde a un músico de verdad pero, seamos realistas, hace tiempo que no dan un palo al agua y siguen viviendo del cuento de la Sgae y no creo que hayan llegado a la edad de la jubilación como corresponde a cualquier trabajador para vivir de rentas.

Y por supuesto no puedo dejar de nombrar a la máxima autoridad y presidente de la Sgae Teddy Bautista que, repasando su biografía en Wikipedia y en alguna otra página de internet (por si acaso el señor ha hecho algo importante en pro de la cultura que se me haya escapado) veo que es otro cuentista. Nada nuevo, cantante de los canarios allá por los 70 y después de Los Ciclos. Es decir un cantantitis más sin pena ni gloria. Eso sí , wikipedia acierta al describirle como cantante y empresario , aunque se equivoca en el orden porque lo correcto sería escribir Teddy Bautista, empresario y ex-cantante.

Por mi parte todo mi humilde apoyo al pueblo de Fuenteovejuna (o Fuente Obejuna) y espero que no les den ni un duro a esa panda de vividores que quieren meterse para la saca alrededor de 30.000 euros por una obra que escribió un señor llamado LOPE DE VEGA hace 400 años , el cual no cobró ni un duro en concepto de Derechos de Autor y sin embargo si aportó mucho a la Cultura de España.

lunes 17 de agosto de 2009

KIP WINGER From the Moon to the Sun



Estos días estoy escuchando un disco que me está gustando mucho. Es un disco de KIP WINGER, ex-bajista de ALICE COOPER, en solitario que mezcla con mucha elegancia Rock melódico AOR con sonidos orientales sin que suene para nada ochentero. Es lo primero que escucho de él y me ha sorprendido, además de algunas de sus composiciones, su potente voz.
Merece la pena escucharlo de principio a fin porque hay para todos los gustos, desde baladas de lo mas comercial como "Pages to Pages" hasta temas sinfónicos experimentales como "Ghost".

Si tu intención es escucharlo por curiosidad y sin ánimo de lucro puedes descargárteloAQUÍ. Si te gusta cómprate el original y si no con borrarlo del disco duro es suficiente.

lunes 10 de agosto de 2009

EL MUNDO SECRETO DE LAS CANCIONES



Adolescencia, Amistad, Amor, Animales, Arte, Asesinos, Astronautas, Bailar, Bebidas, Cómic, Dinero, Drogas, Hogar, Religión, Fantasmas,Política, Trenes, Vampiros, Vejez, etc... es la clasificación de canciones que establecen Sergio Guillén Barrantes y Andrés Puente Gómez en un libro que han escrito titulado "El mundo Secreto de las Canciones" publicado en el 2007 por T&B Editores.

Un libro para leer en plan relax, como diversión, que resulta muy interesante si estás con el youtube conectado delante para poder ir escuchando la canción que nombran mientras lees el pequeño texto que hay referente a cada tema y grupo.

Y en este libro me encontré un tema del desafortunado grupo "The Carpenters" que me hace ilusión escucharlo de nuevo porque, aunque ahora me resulta demasiado pastelero y pelín hortera, unos cuantos años atrás significó algo para mi.

viernes 7 de agosto de 2009

EL FANTASMA DEL PARAISO




Hacía tiempo que no me reía tanto viendo una película y lo curioso es que está catalogada dentro de los géneros Terror y Musical, con lo cual supuestamente no debería de tener gracia, pero a mi me ha divertido un montón. Recuerdo vagamente haberla visto de muy pequeña y siento la sensación de que en aquel momento no provocó en mí ningún placer, más bien creo que no me gustó, pero con el paso de los años y después de haber vivido con intensidad la evolución musical de las últimas décadas, tengo otra visión totalmente diferente y ahora la considero una gran obra de arte.
El Fantasma del Paraiso es una película del controvertido director BRIAN DE PALMA, que cuenta la historia de un humilde pianista cantautor enfrentado a un poderoso y corrosivo magnate de la industria discográfica llamado SWAN, caracterizado por el actor y compositor PAUL WILLIAMS, el cual, además de encarnar al malo de la peli de una forma brillante compuso la banda sonora y contribuyó a engrandecer aún más el guión con canciones muy adecuadas para cada escena.

Se podría decir que es una versión de El Fantasma de la Ópera mezclada con Fausto (Goethe) y El Retrato de Dorian Gray ya que hay un fantasma, hay un pacto firmado con sangre al estilo de Fausto y Mefistófeles y también un cruel y malvado personaje que nunca envejece, como Dorian Gray.

Es una mezcla de musical de terror con comedia con una estética al mas puro estilo Glam Rock, típico de aquellos años con personajes muy descriptivos del mundo de la música . Destacaría el pequeño papel de "Beef" porque está logradísimo con sus movimientos en el escenario y el vestuario marcando "paquete", además de su forma de cantar. El papel de Winslow Leach, el pianista, es muy bueno, pero sobre todo
SWAN (el malo) es brillante.
SWAN es un magnate de la industria discográfica que está buscando música nueva para inaugurar un nuevo local llamado "Paraiso". Se fija en la música de un humilde pianista cantautor y decide apoderarse de ella con falsas promesas sin que el pianista se entere, al cual no dejan de sucederle desgracia tras desgracia hasta que decide vengarse.

La película es una gran crítica al funcionamiento de la industria discográfica, que según mi opinión se adelanta a su tiempo. Podéis descargarla en el emule o en taringa y también la hay en versión subtitulada.


sábado 25 de julio de 2009

"EL COMERCIO" y el concierto de MANHATTAN TRANSFER



Ayer formé parte de las 1400 personas(según el diario EL COMERCIO) que estuvieron en el concierto de MANHATTAN TRANSFER y tengo que decir que me quedé impresionada por su afinación y su calidad musical. !Con la de horas que me he pasado durante años viendo sus vídeos y ayer estaban tan sólo a unos metros de mi!, me parecía increible.
El repertorio fue una selección de algunos de sus mejores temas con éxitos muy arriesgados como por ejemplo "Birland", un tema con muchísima dificultad que lo tocaron de una manera increible para ser directo. También me gustó mucho el arreglo de "Soul food to go", de D'JAVAN y "Java Jive" acompañado sólo a la guitarra.
Todo el repertorio me encantó y me pareció una gran selección excepto "Cuéntame que te pasó", que me decepcíonó como se instrumentó. Las partes de riffs de metales fueron sustituidas por la guitarra eléctrica, arropada con el teclado sin ninguna pegada y sin buena elección de sonidos, aunque probablemente fue la preferida de unos cuántos expectadores. Heché de menos "Four Brothers" pero por lo demás !Ole, ole y ole!, para Manhattan y para los músicos que los acompañan.

Al final del concierto compré el disco en solitario del pianista y director musical YARON GERSHOVSKY que ha grabado con su propio nombre. Un disco instrumental que se titula "YARON" con temas compuestos por él. Sólo lo he escuchado una vez de regreso a mi casa en el coche y creo que es uno de los mejores discos de pianistas que tengo en mi colección porque me costó mucho esfuerzo quitar la llave del contacto y salir del coche. Estoy deseando tener una horita libre para escucharlo con calma y disfrutarlo. !Qué buena compra he hecho!.

Y hablando de otra cosa, acabo de leer el diario EL COMERCIO, que publica una crónica del concierto de MANHATTAN TRANSFER escrita por ALBERTO PIQUERO y no he dejado de reirme por su manera hortera de escribir. Me entran ganas de citar textualmente todo el texto porque es hortera de principio a fin pero sólo citaré algunos fragmentos.
Dice ....Si bien un solo de batería con sus escarpados vértigos acostumbra a deslumbrar al personal, (bueno, un poco de palabras rimbombantes no está mal) que se rinde ante el magisterio; la guitarra no se queda atrás cuando vence a los trastes del mástil ¿ cómo una guitarra puede vencer a los trastes del mástil? y los dedos se transforman en aves ( es decir, vuelan , osea que el guitarrista era muy rápido) . Pero sin duda es el instrumento más antiguo el que nos llega a la intimidad, la voz y sus caracolas.....
..Fue un coro concertante en el que los pianos de Yaron Gerhovsky navegaron con propiedades marfileñas, (¿qué propiedades tiene el marfil?) la batería de Steve Hass barrió las esquinas de los compases, (¿ esquinas de los compases?) Gary Wicks aplicó esos secretos que esconden los bajos (¿??) y la guitarra de Adam Hawley lució técnicas solares en la noche. (necesito un traductor)
Janis Siegel, Tim Hauser, Alan Paul y Cheryl Bentyne evocaron las corales antiquísimas, (¿anteriores a Bach quizás ? Y yo que creía que el jazz era del siglo XX) aunque fuera a modo de reflejo del espíritu que nació adorando a los dioses, que en Egipto se colocaba jerárquicamente en las inmediaciones del faraón o en China garantiza el orden del Universo. No he entendido nada.

Puede que sea a causa de las emociones y conmociones que fueran despertando sus temas bajo el hechizo de la Luna, pero esa es la sensación que transmiten sus voces, la de quienes inundan de armonías las esferas y penetran en las fibras del alma.

¿No te habrás confundido con Kepler o con Mike Oldfield cuando hablas de armonía de las esferas?


Etc, etc, etc, chico te has lucido con toda esa sarta de tonterías, palabras rimbombantes y metáforas sin sentido que has puesto. A lo mejor ni estuviste en el concierto y has tenido que rellenar la crónica inventándote cosas mientras veías una película de ciencia ficción pero lo has bordado.